Desarrollo textural de la guitarra en el chamamé argentino: de las primerasgrabaciones comerciales a los conjuntos de guitarra

Autores/as

DOI:

https://doi.org/10.14409/rism.2025.27.e0090

Palabras clave:

análisis, textura, música popular

Resumen

El trabajo expone algunos de los resultados de una investigación mayor, adentrándose en los criterios y recursos interpretativos de acompañamiento de las guitarras en el chamamé en Argentina, a lo largo del siglo XX y principios del siglo XXI. Se analizan distintas formaciones chamameceras que han tenido a la guitarra como protagonista, iniciando por las primeras grabaciones comerciales para focalizar, luego, en conjuntos cuyos guitarristas integrantes expandieron la función textural del instrumento y, finalmente, concentrarnos en el LP de Mateo Villalba (Cabal, 1985), considerado una bisagra en este aspecto, y en las innovaciones dadas a partir de allí. Para ello, nos servimos de una metodología cualitativa basada fundamentalmente en el análisis musical de los materiales sonoros, que toma al registro grabado como texto principal. Asimismo, se utilizan otras fuentes (hemerográficas, documentales, bibliográficas y orales de primera mano) que serán citadas en cada caso. 
El artículo propone dar cuenta de los diferentes roles asumidos por la guitarra y sus aportes a la conformación de la textura musical del chamamé durante el período antes mencionado, corroborando su expansión y consolidación como uno de los instrumentos identitarios del género. Se busca con esta investigación abordar un tema vacante en los estudios musicales de nuestro país y contribuir al campo de conocimiento de la música argentina a través de una de sus expresiones musicales más populares y representativas, declarada en el año 2020 patrimonio cultural intangible de la humanidad por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).

Biografía del autor/a

  • María Lucía Troitiño, Universidad Nacional de La Plata

    María Lucía Troitiño es guitarrista profesional integrante de múltiples proyectos y Doctora en Artes por la FdA - UNLP. Es becaria postdoctoral y docente en la FdA - UNLP. Publicó dos libros dedicados al estudio de la guitarra en el chamamé, uno titulado Tiempo de Guitarras en 2020 publicado por Moglia Ediciones y Papel Cosido; otro titulado Mbaraka, publicado en 2025 por Moglia Ediciones. Colabora con la revista Clang del Departamento de Música de la FdA - UNLP. Fue docente en la Diplomatura Universitaria en Chamamé de la Universidad Nacional del Nordeste (2022). Es asesora académica de la Fundación Memoria del Chamamé desde el año 2020. Participó en diversos proyectos musicales entre los que se destacan Las Hermanas Vera, Chango Sapsiuk, Milagros Caliva, entre otros. Como solista participó del 25° Salón Provincial de la Guitarra en Buenos Aires (2021) y de la edición N° 29 del Festival Internacional Guitarras del Mundo (2023). Su material discográfico más reciente es el EP «Agua dulce», lanzado en plataformas digitales de manera independiente en el 2023, financiado por la beca de creación otorgada por el Fondo Nacional de las Artes. 

     

Referencias

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Publicado

2025-12-18

Cómo citar

Desarrollo textural de la guitarra en el chamamé argentino: de las primerasgrabaciones comerciales a los conjuntos de guitarra. (2025). Revista Del ISM, 2(27), e0090. https://doi.org/10.14409/rism.2025.27.e0090